Кори тейлор тату в честь пола

В статье об известном музыканте читателей интересует, прежде всего, его творческая биография. Кори Тейлор - один из самых известных рок-вокалистов современности. Он обладает прекрасным голосом, уникальным стилем исполнения. Благодаря своему таланту музыкант завоевал популярность во всем мире. В этой статье вы узнаете о его жизни и творчестве.

Детские годы

Кори Тейлор появился на свет в 1973 году, 8 декабря, в городе Де-Моне, штат Айова. По отцу он имеет польские, датские, бельгийские корни. Первое время мальчик жил с Джорджом Робсоном, своим дядей, в Орландо. Затем перебрался к маме в город Ватерлоо. Это место Тейлор в последствие описал как "огромную дыру, окруженную высокими зданиями". Детские годы мальчик провел с мамой и бабушкой, которая познакомила его с миром рок-н-ролла. В шесть лет Кори заинтересовался темой ужасов, масок и костюмов. Это случилось после празднования Хэллоуина.

Бабушка показала мальчику коллекцию пластинок Элвиса Пресли разных лет. Так Тейлор познакомился с классическим роком. Особенно ему понравились композиции "Teddi Bear", "Suspicious Minds", "In the Ghetto". Они соответствовали его интересам в раннем возрасте. Повзрослев, Кори Тейлор, фото которого часто можно встретить на страницах разных изданий, стал слушать ранние песни "Black Sabbath". Позже мальчик поселился вместе с мамой и сестрой в полуразрушенном старом доме, вид из окна которого вызывал у Кори ассоциации с обложками пластинок этой группы.

В пятнадцать лет Тейлор начал принимать наркотики. Он дважды попадал на больничную койку из-за передозировки кокаином. После этого бабушка забрала подростка к себе в Огайо. Она оформила над ним официальную опеку. Кори Тейлор получил возможность развивать свой талант, потому что ему стали покупать музыкальное оборудование. Однако в восемнадцать лет будущий музыкант покинул бабушкин трейлер. Он начал скитаться по разным городам, пока не осел в Де-Мойне.

Творчество в "Slipknot"

Мик Томсон, Шон Крэхан и Джои Джордисон пригласили музыканта в "Slipknot". Кори Тейлор согласился войти в группу до конца тура. Однако вскоре парень сделался основным вокалистом "Slipknot". Первое выступление Тейлора в составе группы состоялось в августе 2009 года. Дебют музыканта был не очень удачным. Возможно, причиной провала явился тот факт, что на сцене выступал Кори Тейлор без маски, которая бы ему принадлежала. Месяц спустя, на втором шоу, на голове у музыканта было уже собственное изделие.

Тейлор выгодно выделялся на фоне прежнего солиста "Slipknot" действительно качественным и очень мелодичным вокалом. Первый музыкальный проект совместно с группой Кори записал в 1999 году на ранчо в Малибу, штат Калифорния. Альбом получил название "Slipknot" и разошелся многомиллионным тиражом по всему миру. Он возглавил чарт "Top Heatseekers", в США стал дважды платиновым. В 2006 году проект "Slipknot" вошел в книгу "Тысяча и один музыкальный альбом, который стоит прослушать, прежде чем вы умрёте" (1001 Albums You Must Hear Before You Die).

Тейлора пытались обвинить в нарушении авторских прав относительно текста песни "Purity". Однако никаких действенных шагов в этом направлении предпринято не было. Через два года Кори с группой начал записывать второй студийный альбом под названием "Lowa". Проект увидел свет 28 августа 2001 года, сразу возглавил чарт "UK Albums Chart" и занял третью позицию в "Billboard 200".

К следующему альбому группы, "Vol. 3: The Subliminal Verses", Кори стал писать тексты без употребления ненормативной лексики. Впервые на обложке диска "Slipknot" не было предупреждающей надписи "Parental Advisory". Этот проект оказался на второй позиции в чарте "Billboard 200". Вышедший в 2008 году альбом "All Hope Is Gone" взлетел на первую строчку "Billboard 200" впервые за всю историю группы "Slipknot".

Маски

Подобно остальным участникам "Slipknot", Тейлор Кори на концертах надевал маску, которая менялась с выпуском каждого нового альбома. Уже на втором совместном шоу с группой, в сентябре 2009 года, у музыканта появилась собственная маска. Крис Харрис из MTV описал ее как изделие из высушенных кусков человеческой плоти, кожаное лицо, на которое нанесли увлажняющий крем.

Первая маска Кори выглядела как обыкновенный мешок, надетый на голову. Это было кованое изделие, через отверстия в котором Тейлор просовывал свои дреды. Процедура была очень болезненной, поэтому следующую маску Кори изготовил из латекса, прикрепив к ней несколько прядей собственных волос. С выходом альбома "Lowa" отверстия для глаз и рта в маске были увеличены, а дреды - раскрашены в зеленый цвет. Само изделие приобрело серую и фиолетовую окраску. Была еще альтернативная версия маски, выполненная в белом цвете. Появление в продаже альбома "Vol. 3: The Subliminal Verses" ознаменовалось изготовлением нового варианта "аксессуара". На этот раз маска напоминала изуродованное, обгоревшее лицо темно-зеленого цвета, частично скрепленное скобами.

Одна из старых масок Тейлора с дредами теперь принадлежит фронтмену "Muse", Ховарду. Ее можно разглядеть на обложке альбома "Hullabaloo". Распространился слух, что Доминик украл эту маску у своего коллеги. Однако Ховард просто получил ее в подарок от одного из поклонников.

Татуировки Кори Тейлора

Музыкант утверждает, что 98% процентов татуировок, покрывающих его тело, несут в себе особый смысл. Самым важным в жизни Кори считает равновесие злых и добрых сил, внутреннюю гармонию. Свет всегда сменяется тьмой, вслед за плохим всегда приходит что-то хорошее. На одной руке Тейлора изображен его любимый писатель, Хантер С. Томпсон, на другой - Дэвид Боуи. Ноги Кори украшают татуировки в честь его сына Гриффина и умершего бас-гитариста группы "Slipknot" Пола Грея. На спине у Кори изображен дракон. Татуировки Тейлору делают мастера со всего мира.

Приглашенный музыкант

Кори Тейлор, рост которого - 1,7 м, принимал участие в создании музыкальных альбомов других команд, таких как "Soulfly", "Damageplan", "Apocalyptica". Он работал в качестве приглашенного вокалиста над записью проекта "Worship Music" в трэш-метал группе "Anthrax". Однако музыкальные партии с его участием так и не были выпущены. Кори Тейлор, фото которого вы можете увидеть в этой статье, внес свой вклад в создание проекта "Roadrunner United" в 2005 году, исполнив песню "Rich Man". О своем сотрудничестве с глэм-метал группой "Steel Panther" знаменитый вокалист отзывается как о прекрасном времени, называет участников команды удивительными. В составе этого коллектива Тейлор принял участие в записи композиций "Asian Hooker", "Eyes of Panther", "Death to All but Metal".

Продюсирование

Кори Тейлор является основателем звукозаписывающей компании "Great Big Mouth Records" в 2006 году. Он стал продюсером группы "Face Cage", помог им выпустить одноименный альбом, а также принял участие в создании проекта "Redemption" музыкальной команды "Walls of Jericho". Кори даже исполнил вокальные партии в нескольких песнях этого мини-альбома. В 2009 году Тейлор дал интервью журналу "Billboard", в котором сообщил, что планирует работу над сольным проектом. Он также рассказал, что его новые песни не будут похожи на композиции, которые музыкант создавал ранее. 24 апреля 2009 года Кори дебютировал как соло-артист в Де-Мойне. Проект под названием "Jank Beer Kidnar" стал новым витком в творческой биографии музыканта.

Другая деятельность

Так или иначе, но Кори записал совместно с "Velvet Revolver" несколько песен. Мэтт Сорум, барабанщик, выразил мнение, что эти композиции вряд ли увидят свет. В одном из американских популярных шоу Тейлор сделал заявление, что он работает вместе с МакКаганом над песнями, которые будет исполнять новая супергруппа.

Особый стиль вокалиста

Кори Тейлор - обладатель великолепного баритона, диапазон которого охватывает три октавы. Его вокал часто сравнивают с пением таких известных исполнителей, как Джон Буш, Фил Ансельм и Айвен Муди. Уникальный стиль Кори, сочетающий в себе харш, пение и рэп-читку, позволил музыканту разместиться на 86 месте в хит-параде "Топ-100 метал-вокалистов всех времен".

Музыкальное дарование Тейлора воплотилось в двух контрастно отличающихся друг от друга проектах. Группа "Slipknot" исполняет музыку в стиле ню-метал, раскрывает темы депрессии, ненависти, гнева, вражды и бунта. В творчестве же "Stone Sour" присутствуют хард-рок, пост-гранж, альтернативный металл. В композициях этой группы преобладает любовная лирика, тема внутренних переживаний.

Личная жизнь

Уже повзрослев, Кори Тейлор познакомился со своим папой. Музыкант подчеркивает, что его пути с отцом не пересекаются часто. В 2002 году, 17 сентября, у Кори появился сын Паркер Гриффин. Его родила невеста Тейлора Скарлетт Стоун. Ранее музыкант уже становился отцом. У него есть дочь Ангелина. Кори и Скарлетт поженились в 2004 году, но через три года их брак распался. В 2009 году музыкант вновь женился, его второй супругой стала Стефани Луби.

Кори Тейлор страдал алкоголизмом, и его первая жена вместе с ним боролась с этой вредной привычкой. Однажды женщина даже пресекла попытку суицида, которую предпринял музыкант. В 2003 году Тейлор чуть не спрыгнул с восьмого этажа отеля, но Скарлетт удержала его. После этого инцидента Стоун пообещала подать на развод, если Кори не бросит пить. В январе 2006 года музыкант завязал с алкоголем.

ВОКАЛИСТ SLIPKNOT И STONE SOUR, КОРИ ТЭЙЛОР, РАСКРЫВАЕТ СЕКРЕТЫ СВОИХ ТАТУИРОВОК.
В:Какая была ваша первая татуировка?
О:Моя первая татуировка это вот этот трайбл(особый стиль нанесения татуировок, на рисунке вверху, слево).Я ее сделал когда мне было 21 или 22.Я начал добавлять к ней новые детали,потому что я никогда не был ей доволен.Может быть поэтому я начал делать новые тату, плюс я попался в эти сети как насекомое ( наверное, под этими словами Кори подразумевает, что татуировки это заразная вещь, если сделал одну, то потом захочется еще ). Это было хорошее начало, так что я продолжаю добавлять новые детали.

В:Как вы сделали свою первую настоящую татуировку? Что у вас было до этого?
О:У меня была одна, до этой, она была пониже, но я не собираюсь вам говорить что это было.Я сделал ее сам с помощью индийских чернил и это был полный отстой.

В:Ну а что же дальше?
О: Дальше была трайбл-буква S.У меня не было татуировок до присоединения к Slipknot. Я сделал ее через день после того как Джоуи ( барабанщик Слипнот, если кто не знает ) придумал этот символ. Мое состояние было нечто вроде: "я хочу сделать этот символ как татуировку ". Мне было около 24 или 25, когда я ее сделал. Прошло несколько лет с того момента как я сделал свою первую тату. У меня не было денег на тот момент. Когда мы начали зарабатывать небольшие деньги, я почувствовал, что мне это нравится и что "я хочу сделать еще несколько тату".

В:А после S?
О:Я сделал восьмерку на задней стороне шеи, когда мы записывали наш первый альбом, символы вокруг этой восьмерки я сделалл позже. Я пришел в то место на Малибу - мне кажется - и мне казалось, что "я хочу сделать татуировку , я могу не вернуться сюда, поэтому я хотел сделать что-то, чтобы помнить об этом"

В:А есть ли у других участников Slipknot татуировки с номерами?
О:Я думаю, что у Джима Рута ( гитарист ) и Криса Фенна ( перкуссия ) есть, а вот у других участников группы их нет. Я сделал Кэндзи (китайские символы для татуировок) вокруг восьмерки - это значит "сумасшедшая восьмерка"

В:Ну а что дальше?
О:А потом это переросло в привычку. Я сделал на руках слова "Правда" и "Догма".Я не буду вдаваться в подробности, но они как бы показывают две составные моей личности. Вообще-то, большинство моих тату отображает мою двойственную сущность. Практически все что на мне - это вариации Инь и Янь. Это о познании и понимании себя. Они как бы, наполняют тебя изнутри, помогают понять жизнь.Ты начинаешь разбираться в себе, кто ты есть.Я никогда не пытался предстать воплощением зла: лучшая и худшая вещь - это то что, ты можешь быть доверчивым.Я всегда стараюсь быть честным - даже когда меня наебывают

В:Эта тату на груди сделана Полом Бутом?
О:Да. Он очень любит рассказывать , как я плакал, когда он мне ее делал . Пол, я, блядь, не плакал(кричал)! Ублюдок! Это заняло около 8 часов в течении трех дней, сначала он мне сделал изображение луны на одной стороне, день отдыха, затем, солнце на другой .Это заняло около шести часови было чертовски больно.Мы с Полом придумали ее. Сначала он сделал набросок на коже пистолетом, а затем сделал надрез и заполнил его. Я никогда не делал ничего подобного.

В: Расскажи о девушках нарисованных на твоих руках.
О: О, я сделал этих девушек сразу после тура в поддержку первого альбома. Один из моих друзей имеет собственный тату-салон и как-то раз он спросил: " Что ты хотел бы сделать в следующий раз?" И мы ради шутки сделали двух девок на моих руках. Это чисто мужской менталитет. Если разглядеть их поближе, то можно увидеть, что одна из них выглядет более дьявольски, чем другая. Но вместе они смотрятся очень аппетитно.

В: Почему ты сделал тату в виде Человека-Паука?
О: Я сделал ее потому, что Человек-Паук является моим любимым героем комиксов. Сделана она была в Японии в 2001 году и делал ее я не ради какого-то пижонства, а потому что это было уместно на тот момент.

В: А кто такая Скарлетт?
О: Это моя жена. Эту тату я сделал

Популярные рок-музыканты наносят на тело оригинальные и необычные татуировки. Тату рокеров и металлистов отличаются глубоким смыслом, отражают мироощущение исполнителей. Музыканты наносят рисунки, символизирующие смерть, протест, знаки анархии. Цветовая гамма татуировок в стиле рок – черные и красные цвета, передающие ощущение депрессивных текстов исполнителей. Тату в стиле панк отличаются многообразием красок, в них присутствует синий, желтый, голубой.

Татуировки Оливера Сайкса

Вокалист группы Bring Me the Horizon имеет оригинальные татуировки на шее и руках. На фото виден рукав, выполненный в стиле блэкворк:

У музыканта разные тату покрывают практически все тело. На шее несколько интересных изображений. С одной стороны профиль молодой девушки, символизирующий беззаботность юности.

С другой стороны нанесен череп – лик смерти, окруженный буйным цветением роз. Такие тату Оливера Сайкса символизируют склонность к авантюризму, любовь к риску.

В центре шеи расположена роза – символ соседства жизни и смерти. Роза указывает на увлекающуюся натуру, которая любит находиться на виду. Изображение цветов выбрано неслучайно – это выпад в сторону стереотипов.

Татуировки Честера Беннингтона

Благодаря Честеру Беннингтону, группа Linkin Park в течение 20 лет лидировала по популярности, на песнях исполнителя выросло несколько поколений. Честер нанес на тело около 20 татуировок разного размера и стиля.

Тату Честера Беннингтона в виде карпа, выполненное на левом предплечье, является символом смелости и любви к риску.

Верхняя часть спины украшена тянущимися вверх руками и драконами:

Ниже на пояснице расположено название группы Linkin Park.

Татуировки Кори Тейлора

Тело одного из известнейших рок-вокалистов украшают эффектные татуировки, несущие скрытый смысл. На одной руке музыканта выполнен портрет любимого автора Хантера Томпсона, на другой – британского певца Дэвида Боуи.

Ноги Кори Тейлора украшают тату в честь сына и гитариста группы Slipknot Пола Грея.

На груди у певца – эффектная татуировка – изображение половины Солнца и Луны.

Татуировки Мэрилина Мэнсона

Одной из известных тату Мэрилина Мэнсона является изображение дьявола на предплечье.

Рисунок привлекает внимание яркими цветами и страшной улыбкой-оскалом. Тату отличается тщательной детализацией и наличием дополнительных элементов: бильярдного шара, игральных костей – символа азарта в жизни, любви к деньгам и искушениям.

На руках певца – Ктулху, изображение мифического существа Говарда Лавкрафта. Это огромных размеров око в обрамлении щупалец.

Татуировки Джеймса Хэтфилда

Тело легенды трэш-метала украшают многочисленные татуировки, отражающие его увлечения. На груди певца – татуировка с именами родных.

Певец поделился с Metro мыслями о своём творчестве

Солист и основатель группы Stone Sour Кори Тейлор пообщался с корреспондентом Metro после презентации нового альбома и концерта в Москве. О том, за что он любит русских фанатов, как новый альбом связан с СССР и почему группа никогда не играла в одном стиле, - в нашем интервью.

Вы не первый раз в России. Есть ли что-то, что отличает русских фанатов от людей, которые слушают вашу музыку в других странах?
Знаете, что круто в поездках в Россию? Фанаты настолько бешеные, они так ждут и хотят этого шоу. Само собой, у нас не получается приезжать сюда так часто, как хотелось бы. И поэтому, когда мы наконец-то здесь, фанаты такие неистовые, они просто с ума сходят. В этом смысле они мне напоминают фанатов из Латинской Америки. Там тоже непросто бывать часто, поэтому они так сильно предвкушают это… Это очень круто. Я просто обожаю сюда приезжать!

Потому что вы чувствуете особую энергетику…
Однозначно. Просто ты как будто чувствуешь больше радости, больше эмоционального возбуждения – знаете, здесь чуть-чуть больше всего. Больше любви по отношению к просто самому факту того, что мы смогли приехать сюда. Поэтому я всегда говорю ребятам: "Вы, блин, просто обязаны поехать в Россию! Там так здорово, там просто запредельно круто!".

А какое у вас в целом впечатление о России и Москве?
Каждый раз, когда я был здесь, мне очень нравились люди. Потом, здесь столько интересного – когда появляется свободное время, не знаешь, с чего начать. Я был в Москве и в Санкт-Петербурге, и в этих двух городах пейзаж, архитектура, история – они наполнены этим. Я люблю погружаться в атмосферу города, окружать себя им, узнавать о нём как можно больше.

А если бы вам нужно было выбирать между Москвой и Петербургом?
За энергетику большого города я бы выбрал Москву. Но за возможность прикоснуться к прошлому я бы выбрал Санкт-Петербург – например, за оперный театр, за то, как они смогли путем реставраций сохранить всё в таком виде. У обоих городов есть своё очарование, и в обоих есть что-то, что мне очень нравится.

На днях в Москве у вас была презентация нового альбома "Hydrograd". Каков идейный посыл этого альбома? Есть ли что-то, что вы хотите в нём донести до своих слушателей?
На самом деле, посыл в том, что никакого посыла, по сути, и нет. Знаете, в наше время во всём должен быть какой-то глубинный смысл. А мы не хотели быть слишком серьёзными. Мы просто хотели сделать крутой альбом, который можно слушать по любой причине и при любых обстоятельствах: когда вы за рулём - включаете этот альбом, гуляете - включаете альбом, просто отдыхаете – включаете альбом. Он почти универсальный.

Да, я заметила, он сочетает в себе такие разнообразные стили, он очень разнородный.
Да у нас, в общем-то, всегда были такие альбомы. Они представляли собой просто сборник песен. Люди собирались вместе, включали разные песни. А сейчас все, блин, такие серьёзные: "Давай, скажи что-нибудь! Ты должен!". А ведь иногда ты просто хочешь повеселиться…

…и просто делать музыку для себя.
Именно! И это как раз то, что мы пытаемся делать. Мы просто хотим, чтобы нашу музыку было приятно слушать.

Вы не планируете менять стиль в соответствии с ожиданиями публики или последними трендами в музыке?
Нет. Мы никогда не менялись для кого-либо, кроме самих себя. Основная причина, по которой мы любим делать настолько разнообразные вещи, в том, что это вызов самим себе. Плюс у каждого из нас такие разные вкусы в музыке, и поэтому нам нравится создавать то, что могло бы отражать их и объединять таким образом, чтобы в итоге получилось что-то целостное. Я не хочу повторяться, я хочу продолжать искать новый материал, новые грани, новую музыку, новый стиль…

Чем является музыка лично для вас? Это отражение вашей жизни, ваших мыслей или, наоборот, это способ убежать от реальности?
Да нет, по большей части это отражение того, кто я такой, где был и что видел… И это еще одна причина, почему наша музыка меняется. Я ведь уже не тот же парень, которым я был в 25, и не тот, кто кричал в песнях Slipknot. Это всё должно развиваться и видоизменяться. Ведь если изменений нет, то получается, что ты просто постоянно говоришь одно и то же. Я думаю, это одна из причин, почему я хотел сделать что-то другое и бросить вызов своим слушателям. Мы таким образом расширяемся, мы так делаем уже много лет. Если ты делаешь одно и то же раз за разом, люди уже знают, что ожидать. А я не хочу быть предсказуемым.

Кстати, какая музыка вам ближе: жёсткая музыка типа хеви метал или более мелодичное, лиричное звучание?
Думаю, зависит от настроения. Например, одна из моих любимых групп – Metallica. Когда я был маленьким, это была одна из самых тяжёлых рок-групп в мире. Они одни из прародителей трэш-метала. Я мог слушать какую-нибудь сумасшедшую, жёсткую песню типа "Phantom Lord", а потом послушать что-то более мелодичное, к примеру, "Creeping Death". Например, сегодня песня, которую я больше всего хочу сыграть, это "Rose Red Violent Blue" - наш новый сингл. Она написана в таком классном музыкальном стиле, с долей безрассудства.

Который, в общем-то, для вас нетипичен.
Да, точно. Ну а завтра я могу захотеть сыграть песню "Fabuless", которая как будто бьёт тебя по лицу. (Кори делает хлопок руками.) Всё отталкивается от того, какой ты в этот конкретный день. И в зависимости от этого предпочтения меняются.

Наверное, ваш новый альбом может удовлетворить вкусы любого слушателя.
Именно!

А как вы сейчас описываете ваш стиль?
Наверное, я скажу, что мы - это просто хард-рок. Под этим можно подразумевать столько всего. Всем кажется, что нужно поместить себя в какие-то рамки. А я говорю: "К чёрту рамки!". Возвращаясь к Metallica, - кто-то говорит, что это хеви метал, другие – что это хард-рок. И все они правы. Всё зависит от конкретной песни. Именно поэтому мы всегда пытались быть насколько это возможно разнообразными. Называя себя хард-роком, мы открываем перед собой множество возможностей. То же самое и с группой Slipknot. Я всегда видел в ней нечто большее, чем просто группу, играющую хеви метал, вместо того, чтобы заколачивать её в эти рамки. И это также позволяет нам писать то, что мы хотим. Думаю, это ключевой момент – находиться в рамках чего-то столь всеобъемлющего, как хард-рок.

Как, по вашему мнению, вас воспринимают фанаты?
О, я уверен, они нас распределяют по множеству разных категорий. До сих пор есть люди, которые говорят, что Slipknot – это ню-метал, и я думаю, что это просто смешно и очень странно. А вообще нет смысла беспокоиться по этому поводу. Единственное, что ты можешь контролировать, - это то, как ты это видишь. Впоследствии люди уже дадут этому название. И это нормально, ведь главное – что оно просто есть.

Да, что бы вы ни делали, всегда найдётся свой слушатель. Что касается планов на будущее: у вас есть конкретные творческие идеи?
Мы постоянно пишем. Когда закончится тур, я планирую снова взяться за Slipknot. Мы думаем сделать парочку каверов. Мы не перестаем писать, постоянно появляется что-то новое. Сейчас есть несколько идей на рассмотрении. Хотя, если честно, последнее время всё внимание было направлено на организацию живых представлений: на постановку шоу, на создание того самого идеального концерта.

Возвращаясь к альбому, хочу спросить вот о чём. Многие видят в песнях очень много отсылок к Советскому Союзу. Почему вы решили затронуть эту тему?
Если честно, в какой-то степени это было отражением названия альбома. Название, по факту, не русское, но в нём чувствуется что-то русское, в особенности, в этом "-grad". Как нам кажется, в нём есть что-то от русской музыки, особенно, русской музыки прежних лет. Путём внедрения подобных элементов, получился уникальный стиль, чем и выделяется этот альбом.

Кстати, каких русских исполнителей вы знаете и слушаете?
Мне очень неудобно это признавать, но я знаю не так уж много русских групп.

Ничего страшного. Просто вы упомянули русскую музыку, поэтому я решила спросить.
Первое, что приходит в голову, это всегда Gorky Park. С самого детства я помню Moscow Music Peace Festival. Это был один из самых крутых концертов, которые я когда-либо видел и слышал. Его показывали по MTV. Там были Gorky Park, Scorpions, Mötley Crüe, Оззи. Я помню, как я думал: "Боже мой, как же я хочу быть там!".

Stone Sour – это алкогольный напиток, верно? Почему вы выбрали такое название для рок-группы?
Если честно, было так. Мы с первоначальным барабанщиком пытались придумать название. Это было очень давно, в 1992 году. Как-то он пошел в бар. Он просматривал меню с напитками и параллельно выписывал названия. Он позвонил мне и сказал: "Слушай, я тут посмотрел меню. Как тебе вариант Ocean Green?". И я сказал: "Это просто жуть. Такое название нам не подходит". Тогда он спросил: "А как насчет Stone Sour?". И не знаю, почему, но мне показалось, что это звучит круто. В этом было что-то интересное. И как-то оно закрепилось. И тогда, в 1992-м, это сработало.

Кори Тейлор родился 8 декабря 1973 года в городке Де-Мойн (англ. Des Moines ), штат Айова, США. Жил он в бедности, его мать постоянно переезжала с места на место, и поэтому до 12 лет Кори успел пожить в 25 штатах. Своего отца он не знал (мать запрещала им видеться) и впервые встретился с ним лишь в 2005 году. В течение детства Кори страдал от синдрома навязчивых состояний: он имел обыкновение считать шаги до 8, правая нога считала четные числа, а левая — нечетные.

После его возвращения назад в Айову, в Ватерлоо, Кори познал бедность и депрессию. В возрасте 12 лет Кори увлекся наркотиками, а в 15 лет хотел покончить с собой. Однако, после того, как он очнулся в 20 милях от дома, он решил всё же завязать с этим. Далее Кори жил со своей бабушкой в Де-Мойне.

Первым примером для подражания для Кори был Элвис Пресли. Кори узнал о нём от своей бабушки, которая была его поклонницей.

Позже у Кори появилось ещё 2 примера для подражания, это: Sebastian Bach — фронтмен группы Skid Row, Henry Rollins — фронтмен группы Black Flag.

Однажды бабушка подарила Кори гитару. С этого и началась его музыкальная карьера.

В 1992 году в возрасте 19 лет Кори захотел создать собственную группу. Вместе с его другом Джоелом Экманом они создали группу Stone Sour. Группа успела издать несколько демозаписей, но не пользовалась особым успехом, а была известна лишь узкому кругу поклонников в Айове.

Кроме участия в группе, Кори устроился на работу в секс-шоп.

В 1998 году Кори приглашают спеть несколько песен вместе со Slipknot. Кори соглашается и начинает свое участие в группе как второй вокалист, но вскоре его вокал начинает занимать намного большую часть музыки, чем вокал первого вокалиста Андерса Колзефини. Группа решает поставить Андерса на подпевки, дав тем самым Кори исполнять почти все вокальные партии Slipknot. Обиженный Андерс вскоре покидает группу, оставив в ней лишь одного вокалиста. Но Кори не сильно заботила судьба Slipknot. У него была своя группа Stone Sour, и именно ей он хотел уделять своё внимание. Тогда участники Slipknot, отчаявшись, грозят выгнать Кори с его работы в секс-шопе, куда они его устроили, и он решает покинуть Stone Sour и уделить свое внимание Slipknot.

Найдя продюсера и лейбл в 1998 году группа быстро становится популярной. Но в 2001 году для Slipknot настали худшие времена. Группа не хотела играть вместе, участники не разговаривали друг с другом. Многие стали думать, что для Slipknot настал конец.

Все участники группы разбежались по сайд-проектам, чтобы как-то отвлечься от Slipknot. Кори не стал исключением. С 2000 года, после того как участник Stone Sour Джош Рэнд показал Кори несколько своих песен, он решил восстановить эту группу.

В 2002 году они записали альбом и стали гастролировать.

17 сентября 2002 года девушка Кори Тейлора Скарлетт родила ему сына, которого назвали Гриффин Паркер Тэйлор. Кори был счастлив видеть, как его ребёнок растет, но именно в это время начал сильно пить.

Но Кори всё-таки удалось уговорить, и Slipknot начали запись своего третьего альбома. В это время алкоголизм вокалиста достигал нового уровня.

Слова жены заставили Кори задуматься. Во время записи альбома Кори посвящает жене песню Vermillion, а также пишет песню про любовь (Virus Of Life), назвав её вирусом, выпивающим все соки жизни.

Поняв, что алкоголь того не стоит, Кори бросает пить и открывает новую страницу в своей жизни.

В 2004 году, 11 марта, Кори женился на своей невесте Скарлетт, теперь уже Скарлетт Тэйлор. Свадьба была тихая и по этому поводу не было никакой шумихи в прессе.

В 2005 году Кори нашёл своего пропавшего отца.

Кори до знакомства со своим отцом посвятил ему много песен, таких как Eyeless и Eyeore.

После тура в поддержку Slipknot Кори вновь возвращается в Stone Sour и к этому моменту у него происходит полная переоценка ценностей. Группа издает свой второй альбом — более успешный, чем первый.

В 2008 году Кори Тейлор развелся со своей женой Скарлетт Тэйлор.

В 2009 году 13 ноября (пятница) Кори Тейлор вновь расстался с холостяцкой жизнью. Избранница артиста — Стефани Луби.

После смерти бас-гитариста * Пол Грэй из группы * Slipknot Кори наколол тату на правой ноге в его честь.

Маска

Как и каждый участник группы Slipknot, Кори Тейлор носит маску на концертах и меняет её при выпуске каждого нового альбома.

Первая маска Кори Тейлора напоминала обычный чёрный мешок, надетый на голову. Это была кованая маска с дырами, через которые он просовывал свои дреды каждый раз, когда надевал её. Это доставляло ему много боли, поэтому он сделал маску из латекса, отрезал несколько собственных прядей и прикрепил их к ней.

Кори увеличил отверстия для рта и глаз в маске. Также он начал красить дреды в маске в зелёный, а саму маску в серый и фиолетовый цвета. Также появилась ещё одна версия маски, покрашенная в белый цвет.

Vol. 3: The Subliminal Verses

Маска Кори значительно изменилась. Если раньше она покрывала всю его голову, то теперь она закрывала лишь лицо. Теперь маска напоминала страшное обгоревшее и изуродованное лицо тёмно-зелёного цвета. Части маски скрепляют скобы степлера. Рот так же открывается с помощью растягивающихся скоб которые скрепляют обе половины маски. Собственные волосы он красит в различные цвета. Прототип маски - Темный Человек из минисериала "Противостояние" 1994г. по одноименному роману Стивена Кинга.

All Hope Is Gone

Маска снова преобразилась и теперь представляет собой фрагмент из гибкого материала, обернутый вокруг лица, с отверстиями для глаз, рта и теменной части головы. Отверстие для правого глаза больше чем левое, закрыто сеточным материалом. Вокруг левого глаза обведен круг наподобие мишени, также когда у него были короткие волосы он их красил в бело-черные полосы. Также, когда Кори побрился налысо, он прикрепил к маске на теменную часть головы пластину из пластика. На некоторых выступлениях маска облита высохшей желтой краской.